De cómo y cuándo llegó la alegría a la poesía paraguaya habla el escritor Cristino Bogado en este artículo.
«La poesía paraguaya desde el inicio y hasta muy entrados los 60 siempre fue caretona, pomposa y relamida…» (Douglas Diegues).
Roura introdujo una dinámica menos dura y torpe (prosodia sinuosa, cadencia ya no letárgica), cuadrimensional, equilibrada entre el minué izquierdoso y eufórico de un Romero, a un costado del ejército conservador de la poesía de entonces, y el «London carapé» de las cuartillas amorosas sin autenticidad que aún inundaban la city. Lejos de todo ese mundanal ruido, abandonó el protocolo provinciano y la retórica afectada de salón chuchi. (Como se ha escrito de él, «Se levanta por sobre sus pares contemporáneos y precedentes con una soltura y liviandad admirables. Sus poemas se distinguen de...
La poesía paraguaya siempre estuvo muy influenciada –tiranizada– por españoles y curas, con la producción de academias literarias de colegios como el San José como poesía por antonomasia, que en los 50 terminó enlazando las censuras del franquismo y el estronismo de manera más estrecha e introyectándolas doblemente, pues las ediciones de los poetas españoles frecuentadas eran peninsulares. Acondicionó esa Weltanschauung unida in nuce a su perspectiva ombliguista, monolingual (el guaraní se hablaba y no se leía –salvo en publicaciones folclóricas, que más bien admitían jopara, mezcla de...
Y entonces, en los 70, apareció Kanese, titulado en medicina en Baires (capital del escrache y del kambá leche donde el juru ky’a porteño probablemente lo habrá contagiado), y, desde hace más de treinta años, catedrático de microbiología en la Universidad Nacional de Asunción.
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