«¿Y si el verdadero horror consistiera, simplemente, en mirar de frente la realidad que nos circunda?».
Hay que ver (2025), película estadounidense producida, escrita y dirigida por Ryan Coogler (Creed, 2015; Black Panther, 2018). Dos gemelos idénticos, Smoke y Stack, retornan a su Clarksdale natal, en Mississippi, luego de pelear en la Primera Guerra Mundial y trabajar para la mafia —«war made the state and the state made the war», señalaba Tilly sin ironías—, y con el dinero ahorrado abren un club de para su comunidad, con acceso restringido a extraños, en principio, blancos. Una serie de sucesos, como anticipaciones narrativas propias del misterio o el terror, desembocará en el intento de...
Dos hechos, política y simbólicamente notables, me motivan a analizar Pecadores (2025): la plausible iniciativa, no exenta de implicancias estructurales, de España orientada a la regularización de inmigrantes, colectivo del cual 122.635 paraguayos formaban parte según datos al 1 de enero del año pasado (INE, 2025); y el fenómeno , cuya irrupción en el espectáculo global del Super Bowl catalizó reacciones «desidentitarias» entre amplios sectores del público. El fenómeno transversal que explica estos dos hechos es el posicionamiento egodistónico de comunidades latinas inmigradas en diferentes...
Cuando cada uno de estos hechos deja entrever elementos sumamente concretos que van dando forma a símbolos que una película, habiendo batido récords en nominaciones para la Academia, logra condensar en sus pasajes más perturbadores, cabría pensar que no todo está perdido. En cuanto a ese optimismo traducido en consuelo fugaz, matices habrá. Es precisamente en ese instante de consolación donde se introduce la tensión: aquella que, al hacerse cada vez más fuerte, nos atará a la pantalla. El terror sabe subordinar al espectador, pero el objetivo de en particular es lanzar una advertencia que...
Esta catarsis es tomar conciencia de que esa advertencia es éticamente, por el contexto global que estamos viviendo, ineludible. no se quedó corto al retratar, con notable precisión, una pedagogía que la película retoma, a través del , para transpolar el rol del oprimido, devenido ya opresor, y mostrar cómo este asecha, con la polarización y el aprovechamiento del desconocimiento como herramientas, a sus futuros acólitos. La mordida del vampiro encarna así la captura de ese descuido del que, en el momento menos esperado, le es arrebatado al oprimido pese a las advertencias. No hay vuelta...
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