Arte en la era digital: del «valor de exposición» a la «sobreexposición»

… la hora decisiva del arte ha sonado para nosotros … [1] Cuando en 1936 Walter Benjamin escribió La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica estaba prefigurando el impacto que tenían las tecnologías de la imagen en la circulación y apreciación de las artes visuales. Pero lo que avizoró Benjamin tendría consecuencias más drásticas con la aparición y consolidación de la cultura electrónica, en la que literalmente se aprecia una sustitución del mundo (hasta entonces “real”) por otro mundo, otra nueva realidad, que hoy reconocemos como virtual, la cual también está influyendo en los modos de presentación y transacción de la obra de arte; Añádase a ello el dramático efecto que ha tenido la pandemia del Covid-19 con sus prescripciones de “distancia social” y protocolos sanitarios, alejando aún más a los artistas, los coleccionistas y el público de los espacios y objetos del arte. A ese mundo apócrifo ha ido a parar el arte, mezclado con mascotas, bitácoras de viaje, exhibicionistas, ofertas de inmuebles y noticias. Galerías, subastas, ferias, estudios de artistas, críticos, curadores, periodistas, no se proyectan desde un lugar específico sino desde una “cuenta” (account), ya sea institucional o personal, que funciona como nueva vitrina del arte, donde todo es casi igual a lo que se conocía pero, al mismo tiempo, sustancialmente distinto. Es un mundo donde el “valor de exposición” previsto en la tesis benjaminiana se ha intensificado de tal modo que el presunto valor de la obra de arte ha alcanzado un punto de saturación negativa. En la era virtual, el arte está “sobreexpuesto”, lo que equivale a decir que su singularidad es casi indiscernible entre la avalancha de ofertas digitales. Es decir, el “valor de exposición” del arte ha sido engullido por el deslumbramiento enceguecedor que genera la “sobreexposición” virtual. La única “ventana” accesible para mantener el vínculo entre el mundo del arte y los espectadores fue el espacio virtual. 1er Salón Virtual Incubadora Visual, noviembre de 2020 [ 8 ] De cierta manera, los espectadores del arte han vivido simultáneamente el júbilo y el duelo; la accesibilidad virtual y el distanciamiento de lo real, algo que no imaginó Benjamin cuando redactó su influyente ensayo sobre la obra de arte en la era de su reproductibilidad técnica. En esta nueva era el arte solo existe como presencia diferida, por lo cual solo se puede acceder a su duplicación exponencial donde incluso se ha agotado su “valor de exposición”. La reproductibilidad virtual ha creado nuevas posibilidades para la circulación y el consumo del arte, pero ha traído nuevas confusiones sobre su valor estético. Otro fenómeno derivado de la era virtual es la drástica modificación de las relaciones entre las ofertas de arte local y el mercado de arte global. Citado en: Walter Benjamin, La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica (1936). ...[Leer más]