La saga protagonizada por Keanu Reeves concluye con una gigantesca ópera de muerte y esplendor visual con algunas de las secuencias de acción armada y de artes marciales más alucinantes jamás concebidas en Hollywood.
Resulta algo difícil de poner en perspectiva los relativamente humildes orígenes de la saga John Wick, cuya estuvo a muy poco de ni siquiera ser estrenada en cines, al mirar los gigantescos cuadros de arquitectura futurista, palaciegas estructuras o ciudades enteras en las que la cuarta entrega ambienta secuencias de acción con decenas de extras en despliegues de espectáculo técnico, visual y coreográfico que, francamente, dejan en vergüenza a una enorme parte de todos los “blockbusters” de Hollywood de los últimos tiempos y ruegan por la pantalla más grande posible.
Este nuevo capítulo arranca con John Wick (Keanu Reeves) aún huyendo de las fuerzas de la Mesa Alta, la autoridad que controla el inframundo criminal y a la que se deben someter todos los sicarios, ejércitos privados y grupos criminales que pueblan el mundo. Incapaz de seguir escondiéndose y hacer que sus amigos paguen con sangre el precio de protegerlo, John decide ir tras la persona que lidera la cacería, en un intento final por recuperar su libertad.
Las dos últimas películas de mostraban en sus primeras escenas imágenes de películas de Buster Keaton proyectadas por edificios, una clara declaración de intenciones del cineasta Chad Stahelski – un veterano doble de riesgo convertido en director – de homenajear a aquel pionero del arte de realizar hazañas peligrosas para entretener en el cine.
John Wick 4 abre con una declaración distinta de influencia cinematográfica, una breve persecución a caballo por un desierto infinito, claramente un homenaje a Lawrence de Arabia, quizá la película “grande” más grande, como una declaración de que en esta nueva entrega la intención es ampliar la escala de todo lo que se ha visto hasta ahora en las anteriores entregas de John Wick.
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