En una conversación sostenida con Alfredo Colman, profesor asociado de Musicología/Etnomusicología en la Universidad de Baylor, especialista en música paraguaya e investigador de la vida y obra de Florentín Giménez (1925-2021), emergen múltiples dimensiones de uno de los compositores más…
A lo largo de este diálogo profundo y documentado, Colmán traza una cartografía del legado de Giménez que va mucho más allá del repertorio musical, incluyendo su pensamiento estético, su acción institucional, el compromiso pedagógico y su papel como puente entre la música popular y el sinfonismo académico.
Durante mucho tiempo, la música paraguaya se ha comprendido principalmente a través de sus expresiones más populares como ser la guarania, la polca y el rasguido doble. Sin embargo, figuras como la de Giménez cuestionan esa mirada parcial al proponer un camino que, sin renunciar a las raíces populares, las proyecta hacia estructuras sinfónicas y establece un diálogo con el repertorio académico universal, manteniendo siempre el acento nacional.
La vida y la obra de Giménez, según lo expresa Colmán, representan una “transformación musical, educacional y cultural” en la que lo popular y lo sinfónico no se excluyen, ya que se retroalimentan mutuamente. Analizadas en profundidad por nuestro interlocutor, revelan además un itinerario de transformación estética, institucional y simbólica que aún está en proceso de ser plenamente comprendido. Giménez, compositor y director de agrupaciones musicales, pedagogo y creador de espacios institucionales, fue una figura clave en una época atravesada por la censura, el exilio, la modernización...
La evolución estilística de Giménez, no puede entenderse sin considerar su experiencia formativa en Buenos Aires, ciudad a la que se trasladó luego de haber desarrollado una intensa actividad musical en Asunción. Si bien su juventud estuvo marcada por la interpretación de música popular en orquestas típicas y su paso por instituciones como la Banda de la Policía, el Ateneo Paraguayo y el estudio de piano con la maestra Josefina Peña de Faella (conocida como Doña Pepita, 1894-1986), fue en Buenos Aires donde su lenguaje musical se expandió de manera definitiva. En ese periodo se formó en...
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