Se cumple hoy un nuevo aniversario del fallecimiento de Julio Correa, artífice del teatro paraguayo en guaraní. En Correa encontró nuestro idioma nativo uno de los mejores medios para expresar y difundir las ideas y sentimientos nacionales. La comunidad luqueña muy poco hace, o nada, por honrar la memoria de su hijo más ilustre. En lo nacional pasa igual.
En los años 20 del siglo pasado hubo un movimiento teatral vigoroso. Estrenaban sus obras autores como Ruffinelli, Alsina, Aveiro Lugo, Caballero. Estos autores eran los representantes de nuestra burguesía ciudadana. Los temas reflejaban la moral que identificaba a esa clase social.
Este fue el escenario -“adornado” después por la Guerra del Chaco- que sirvió a Julio Correa para su aparición brillante y prometedora. El rol que le tocó desempeñar fue novedoso, y por lo mismo, arriesgado. No sólo hablaba en guaraní, también tenía el corazón puesto en los desheredados, en los “Karu Poka”, o sea, los que a veces comen.
Julio Correa comenzó siendo actor, después dramaturgo y director. El inicio autoral de Correa está en los diálogos que escribía en el periódico de Facundo Recalde. Esos trabajos periodísticos anunciaban a un autor con auténticas preocupaciones sociales; agudo, mordaz muchas veces, y con actitud crítica siempre.
Algunos comentaristas quieren reducir la importancia artística de Correa al sólo hecho de haberse expresado en guaraní. Con anterioridad ya lo habían hecho Francisco Martín Barrios, con “Mborayhu ha tesay”, estrenada en el Teatro Granados el 18 de octubre de l922 y señalada como la primera obra de teatro escrita enteramente en guaraní. “No lo sería, apunta Josefina Pla, si tomamos en cuenta las piezas del teatro jesuítico”. De todos modos, la prensa saludó al autor que quiso “demostrar la capacidad del guaraní para una evolución digna y útil en el sentido estético”. También se adelantó a...
Leer la nota completa en Diario ABC
