Para los lectores de El trueno, Derian Passaglia analiza hoy un poema del escritor argentino Vicente Luy, desmenuzando sus diferentes aspectos. * Por: Derian Passaglia Vicente Luy escribe directamente como le vienen las palabras, no hay ningún tipo de mediación: llama a las cosas por su nombre. Es un poeta profético, noventero, autodestructivo, suicida y […]
Para los lectores de El trueno, Derian Passaglia analiza hoy un poema del escritor argentino Vicente Luy, desmenuzando sus diferentes aspectos.
Vicente Luy escribe directamente como le vienen las palabras, no hay ningún tipo de mediación: llama a las cosas por su nombre. Es un poeta profético, noventero, autodestructivo, suicida y rebelde. A veces se pasa, y su poesía, en vez de profética, se vuelve leída hoy un poco inocente; llega al punto de dar vergüenza ajena, pero a él no le importa, porque sabe que está lanzando sus verdades. Hay un poema suyo que me parece revelador de su poética:
El poema no tiene título y empieza por un primer verso que nos hace pensar en una boca. Pronto, en el tercer verso, esa idea entra en crisis al nombrar un “capuchón”. Las referencias se desestabilizan, y ya en el cuarto verso la imagen se vuelve clara. Vicente Luy describe a su novia por los genitales y cuenta una cita.
Pero hace el camino inverso a lo esperado: no cuenta cómo fue la cita primero, sino el resultado y la consumación; los tres primeros versos son casi impresionistas, definidos en una imagen nítida recién en el verso posterior, como si fueran deslizándose en pendiente hasta darle todo el peso del sentido a una sola palabra al final del cuarto verso: “conchita”. Es entonces cuando se definen las identidades de las palabras y llega un primer sentimiento de intimidad, de pudor. La novia está desnuda.
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