El reciente estreno de una obra del reconocido actor y dramaturgo Arturo Fleitas inspira al maestro Agustín Núñez –dramaturgo, actor y formador de actores, director y formador de directores– esta serie inédita de reflexiones acerca del trabajo teatral. A la primera parte, centrada en el libreto, la segunda, sobre la dirección y la puesta en escena, y la tercera, que aborda el trabajo actoral, las sigue esta cuarta y última entrega, dedicada a la visualización.
Según Stella Adler, una de las grandes formadoras de actores del siglo pasado, el teatro se define como «el lugar donde se ve». ¿Qué se ve? Se ven imágenes de episodios de la historia, de facetas de la vida en sus momentos de grandezas o miserias, del conflicto humano y también de sus anhelos e ilusiones. Es decir, un lugar donde el lenguaje de las imágenes es de fundamental importancia para el desarrollo de la trama que quiera contarse en la escena.
Esto podemos observarlo, y de manera impecable, en Dean, el inmoral. Durante una hora y media, sus personajes están en continuo movimiento, invadiendo los más íntimos espacios de la escena sin repetir gestos ni ademanes. El lenguaje corporal, a veces realista y a veces no, va encadenando imágenes cargadas de significados que están latentes, en una forma u otra, en el inconsciente colectivo.
Hay imágenes sublimes, como los recuerdos de infancia con la madre, donde el tema de Benny Goodman Serenata a la luz de la luna irremediablemente cala profundo. O el enfrentamiento –ella, monolítica; él, desesperado y dolido en su amor propio de niño caprichoso– entre Pier Angeli y Dean. Ambas escenas –por mencionar solo dos de esos momentos– imprimen a la obra un alto nivel de dramatismo.
La escenografía es minimalista, pero no se escatimó en la calidad y funcionalidad de los pocos elementos empleados. El dispositivo escénico lo conforman una pequeña tarima circular con un farol de calle, una gran escalinata realizada en base a una cuadrícula de hierro y pocos cubos de aproximadamente sesenta centímetros de altura, que los actores meten y sacan de escena dándoles diferentes usos. Todo se desarrolla dentro de una cámara negra, heredada de los tiempos de apogeo del existencialismo, que tiene mucho que ver con el mundo de Dean. La iluminación, a cargo de Martín Pizzichini, crea...
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