Alicia García de FranciscoMadrid, 25 jun (EFE).- Delicada, cómica, triste, tierna...son adjetivos que se pueden aplicar a una gran parte de los trabajos de Charlie Chaplin pero especialmente a 'The Gold Rush' (1925), la película que el actor y director consideraba su mayor logro, por la que quería ser recordado y de cuyo estreno se cumplen cien años este jueves.
Fue su cuarto largometraje como director tras 'The Kid' (1921), 'The Pilgrim' (1923) y 'A Woman of Paris' (1923) y el primero en el que era el protagonista absoluto. La cinta supuso un punto de inflexión no solo en su trayectoria, sino en el cine en general.
'The Gold Rush' demostró un lenguaje cinematográfico de enorme madurez, tanto que no eran necesarios los carteles con explicaciones tan habituales en el cine mudo.
La historia de un buscador de oro al que todo sale mal se entiende a la perfección con escasas frases gracias a la cuidada narrativa y a la importancia que Chaplin le dio al montaje, algo hasta entonces poco habitual.
Ese mismo 1925 se estrenaría 'El acorazado Potemkin', de otro genio, Sergei Eisenstein, que sentaría las bases del montaje que a partir de ese momento utilizarían todos los directores de cine, pero Chaplin ya había comenzado a establecer las suyas propias unos meses antes.
Leer la nota completa en Diario ABC
