Rodrigo Velázquez, artista de Piribebuy, vive del grabado. Sus estampas del Chaco viajan a París y Alaska. Conozca su historia de éxito.
Volver a casa también puede ser una obra. Rodrigo Velázquez lo sabe. “Soy cordillerano, de Piribebuy —Piri para los amigos—”, dice, con el mismo orgullo con el que cuenta que hace dos años regresó a sus raíces después de quince años viviendo entre Asunción y Areguá. En su taller, con el tereré siempre cerca, traza animales y paisajes que nacen del Chaco y se vuelven territorio íntimo. Y, sin embargo, la escena de su arte puede ser exactamente la contraria: una pared blanca en Alaska, nieve de fondo y una estampa paraguaya brillando a cuarenta grados bajo cero. “Es una locura”, se ríe. El...
Su lenguaje es el grabado. “Específicamente, soy grabador”, subraya, porque en esa técnica encontró una forma de respirar. “Lo que realmente me gusta es el proceso, la sorpresa”. Estudió artes visuales en el ISBA (Bellas Artes) y hace quince años eligió como territorio creativo el ecosistema: animales, monte, agua y viento; lo que llama “el imaginario del Chaco paraguayo”. De ahí salieron series que hoy se reconocen por su pulso y su cuidado: capas de tinta que no solo reproducen formas, sino que capturan tiempo.
El camino fue paso a paso. “Empecé feriando en Asunción; me invitaban, participé en concursos”. Llegaron las menciones, los segundos puestos, los primeros. En el 2017, una pieza —”Añasatí”— recibió el premio de Livio Abramo en la Embajada del Brasil. “Ahí me catapultó”, resume. Desde entonces trabaja con galerías y centros culturales, con exposiciones individuales que le dieron oficio y espesor. Su obra puede encontrarse en VGN Arte, en Galería Exaedro y en varios espacios donde el papel huele a tinta fresca. “Vengo viviendo del arte hace diez años: vendo, produzco, y también doy talleres...
Porque Rodrigo habla de misión. “Lo primero es valorar lo que uno hace. Darle el valor real a lo que implica ser artista, creativo”. Para él, ser artista es “crear cultura, educación” y dejar un rastro de lo que vivimos: “Estamos plasmando lo que pasa en el contexto cultural e histórico, desde el aquí y el ahora”. Por eso se forma, lee, experimenta, y, sobre todo, se profesionaliza. “Depende de uno hacer un trabajo de difusión a nivel profesional”, repite como un mantra que aprendió a fuerza de ensayo y error.
Leer la nota completa en La Tribuna