El mes pasado se estrenó en Asunción el cortometraje de Marcelo Martinessi ganador del Premio Orizzonti en la Mostra de Venecia, La voz perdida, que vuelve sobre un hito del pasado próximo cuya sombra marca la reflexión intelectual y la producción artística del país.
«Encender en el pasado la chispa de la esperanza es un don que solo se encuentra en aquel historiador que está compenetrado con esto: tampoco los muertos estarán a salvo del enemigo, si éste vence. Y este enemigo no ha cesado de vencer». Walter Benjamin (Tesis sobre el concepto de Historia, 1940)
El lenguaje cinematográfico sabe dar forma a realidades difíciles de plasmar, tanto en el caso del documental como en el del cine de ficción, que a veces confluyen para indagar y asimilar la Historia y traerla al presente mediante testimonios, lecturas renovadas por el montaje, escenificaciones del pasado, etcétera.
El mes pasado se estrenó en Asunción el filme paraguayo ganador del Premio Orizzonti al Mejor Cortometraje en la última edición del Festival de Cine de Venecia, La voz perdida, relato en parte documental escrito y dirigido por el cineasta Marcelo Martinessi (Asunción, 1973) y basado en entrevistas hechas por él en el 2013 a la abuela de Adolfo Castro, joven campesino muerto en la masacre de Marina Kue el 15 de junio del 2012, verdadero hito del pasado próximo de la sociedad paraguaya que proyecta su sombra, para bien o para mal, no solo sobre la vida política, sino también sobre la...
Sobre ese cortometraje escribe hoy en esta misma edición el crítico Gustavo Reinoso; no voy a hablar del filme –aún no lo he visto–, sino que, a partir del regreso de la historia reciente que su aparición representa, voy a hablar brevemente acerca de la función de la memoria y la recreación de lo real en el pensamiento y en el arte.
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