“Él Mató” conquista a pulso de rock independiente y consciente - Espectáculos - ABC Color

El otro día cuando viví la experiencia de Los Pericos pensaba: “Si podemos zafar del coronavirus va a haber una explosión muy grande, va a haber una sensación no solo desde lo creativo sino que también la gente va a vivir de vuelta experiencias, cosas que ya sabemos que nos gustan pero que cuando te las cortan y después volvés a eso es como que explotan. Y en lo creativo también, este momento de reflexión, de encierro, de correr un poco el eje, de pensar las cosas desde otro lado, siempre es bueno para el proceso creativo, y de esto van a salir cosas buenas, estoy de acuerdo. Pero la verdad que con “La Otra Dimensión” no fue tanto en lo buscado sino que se dio de una cosa de decir: “Hagamos con esto, saquemos este disco como la otra parte de “La Síntesis O’Konor”, pero a la vez cuando empezamos a armar y empezamos a ver la recorrida, decíamos que es como más luminoso que “La Síntesis” por más que es parte del mismo universo, pareciera que contesta a “La Síntesis” que es un poco más oscura, y nos encantó. Así fue creciendo a nivel de conocimiento porque venía cada vez más gente a vernos, y ahora en estos últimos años podíamos tocar en pequeños estadios, cosas que para nosotros eran impensadas pero la disfrutamos un montón. Hay como pequeñas movidas, y sobre todo esa cosa de no depender tanto de la centralidad de Buenos Aires, porque es como una desgracia que un país tan grande esté siempre tan pendiente de lo que pasa en una sola ciudad, y ver que hay proyectos que pueden llamar la atención en el sentido de obviamente la prensa, los medios, todos los canales de TV –aunque las radios más importantes están en Buenos Aires y eso no se va a mover–, pero pueden pertenecer a ese espacio, poder pasar su música por esos medios pero sin tener que mudarse. La nueva forma de consumir cultura que tiene que ver con las platafomas y las redes sociales permiten eso, que todo se mezcle, y que esa idea del rock que muere se va achicando, es una idea que ya viene de hace un montón. Yo creo que el rock siempre estuvo en la periferia, siempre representó algo que la juventud decía: “Me gusta el rock porque no tiene nada que ver con esto, con mi vida cotidiana, con mis padres, con la tele, los diarios”, entonces siempre fue algo periférico y abrazaba esos espíritus y buscaba esa cosa diferente, entonces quizás en algún punto si el rock vuelve a ubicarse en un lugar de periferia, por lo menos en ese sentido de no estar en el centro de la atención, quizás sea bueno y sea algo que reafirme su espíritu original. Después hay que preparar los shows, hacer un montón de cosas, y nadie le va a poner el cariño a tu proyecto como vos. Entonces siempre el artista, sea independiente o esté trabajando con un sello grande, tiene que entender eso, que el cariño y el amor por sus cosas lo tiene que tener todo el tiempo alerta y pendiente. El camino de la autogestión y la independencia obviamente es complejo, uno tiene que hacer un montón de cosas desde lo más chiquito hasta lo más grande, y si te va bien esas cosas generan un montón de otras cosas y obviamente podés ir armando un equipo que te ayude, se va haciendo una cosa más grande, y a mí me encanta porque se arma una especie de familia creada por vos. Y que en la pos pandemia se van a realmente ver todas las cosas que pasa en la sociedad cuando la gente está desesperada porque no tiene qué comer, no tiene recursos, está marginada, no tiene trabajo, pero necesitamos de políticas un poco más audaces y que realmente se cambie un poco el paradigma. ...[Leer más]